《暗夜与黎明》电视收视破3、网播没声量，“谍偶”成为内娱好生意？
《暗夜与黎明》播出至今，数据上非常符合头部谍战剧的特点。
一边是稳稳吃到类型红利，根据酷云数据，该剧在电视端拿下收视率峰值破3、日均2.4的数据，已经有媒体喊出了“今年央八剧王”。
另一边则是在网播层面乏力，截至目前站内热度破8000之后疲态尽显，集均有效播放约在千万级，也没有较出圈的话题讨论。
类似的数据分布，在近年来的谍战剧中非常常见。这些剧集，也就是如今观众所谓的“谍偶”。
而近两年，此类剧集还迎来了一个产量高峰，由此来看，这类剧集似乎被行业认为是一门“好生意”？
何为“谍偶”
“谍偶”这个戏称，源于观众认为其就是套着谍战剧之名，行偶像剧之实。
导演沈阳向搜狐娱乐介绍：“‘谍偶’这个词并不新鲜，就是行业近十年以流量逻辑制作的一批谍战剧。”
“这也是过往做剧的一个大趋势，当初还有个形容这类谍战剧的顺口溜：鲜肉花旦挑大梁，特务多为美娇娘；动作枪战齐上场，敌我双方恋爱忙；情报靠敌降智商，故事单薄价值扛。看起来放在目前的谍战剧其实也适用。”
伴随着行业近年来的内容升级，这类剧集其实也形成了一些新的特点，不妨结合《暗夜与黎明》加以分析。
类似的数据分布，在近年来的谍战剧中非常常见。这些剧集，也就是如今观众所谓的“谍偶”。
而近两年，此类剧集还迎来了一个产量高峰，由此来看，这类剧集似乎被行业认为是一门“好生意”？
何为“谍偶”
“谍偶”这个戏称，源于观众认为其就是套着谍战剧之名，行偶像剧之实。
导演沈阳向搜狐娱乐介绍：“‘谍偶’这个词并不新鲜，就是行业近十年以流量逻辑制作的一批谍战剧。”
“这也是过往做剧的一个大趋势，当初还有个形容这类谍战剧的顺口溜：鲜肉花旦挑大梁，特务多为美娇娘；动作枪战齐上场，敌我双方恋爱忙；情报靠敌降智商，故事单薄价值扛。看起来放在目前的谍战剧其实也适用。”
伴随着行业近年来的内容升级，这类剧集其实也形成了一些新的特点，不妨结合《暗夜与黎明》加以分析。
如今的谍战剧，还会按照常见的偶像剧选角结构，搭配一个强大的老戏骨配角团。比如《暗夜与黎明》的配角团堪称豪华，目前登场的就有王志文、倪大红、刘佩琦、孙岩、冯兵、孔琳、王劲松、温峥嵘等等，来提升剧集的路人感官。
这些老戏骨的表现也确实给剧集加分不少。如王志文和王劲松两人在第一集那段厨房里的飙戏，两个老狐狸之间的彼此试探、加码的谈判，举手投足都是戏，也成为该剧最初的一个口碑营销重点。
其次是创作层面的一些特点。一方面是围绕流量艺人选角的，因为既有的演员形象和能力问题，通常会在剧本上有所体现。
比如这些角色往往有极强的“成长性”，开头闯祸不断、对组织缺乏认知，这样也更适合年轻演员把握。
可是为什么这样的人还会被看重？主角通常就会具有某方面的独特价值，比如《暗夜与黎明》里林少白的地头蛇属性和破案能力，又如《孤舟》《群星闪耀时》的角色家世，《追风者》里的金融天赋。
另一方面是增强戏剧化，在人物设计和情节上会放大奇情色彩。
比如乱世背景下身不由己的爱情，这在“谍偶”初期非常常见，甚至会有《胭脂》这类谍战+青春，或情感戏比重高达50%的《双刺》等。如今观众对剧集“反爱情”“搞事业”需求强烈，则会以兄弟情、师生情、亲情等进行填充。
此外，近年来为了迎合观众的新审美，这些剧集也在不断加入其他卖点，如放大主流价值叙事，加入各种彼时的乱象，以形成一种为什么要改变旧世界的解析，加强剧集价值感和叙事深度。
比如《暗夜与黎明》开头就加入了上海解放前夕，街头百姓逃难、纵兵劫掠的情景，与我军战士入城后夜宿街头形成对比。
应该说，这样的制作套路虽然会导致作品的同质化，但如果剧本打磨较成熟，未尝不能制造口碑，如《叛逆者》《追风者》等。
但基于国内的制作现状，大部分作品很难拿出足够完整的剧本，而谍战剧恰恰是对剧本逻辑要求极高的，这就形成了“谍偶”大多口碑堪忧的问题；为了追求“好看”，这些剧会以奇情化的结果导向安排剧情，但填充的剧情却大多站不住脚。
《暗夜与黎明》这方面问题也很突出。比如为了体现宿命感，第一集林少白和徐巍这对兄弟在处决共党时一个开枪一个没开，从此走向了不同的人生。
但为什么他们会半夜出现在警察局？剧情是两个人白天趁后勤不在撬门偷了一批物资，藏在警局半夜去取，可是为什么不直接半夜去撬？结果行刑队突然到来不能出门，而两人趁着开枪的时候溜出去结果被抓，要不等行刑结束没人了再走呢？
破案更是各种水到渠成。金库劫案时保险柜被人工开锁，林少白说上海滩只有罗三能开这把锁，结果还真是罗三干的；查金条取向，说某赌场是最大的地下钱庄，果然金条还就是找他们出手。种种开挂之处，更是不胜枚举。
类似的口碑争议，在近年来的谍战剧里已经堪称常态。那么，如此内容现状又是如何形成的？
好生意
“从我个人感觉，如今的‘谍偶’风，是从《伪装者》刮起来的。”编剧曹路表示。
“《伪装者》最大的价值在于，突破了原本谍战剧的受众垂类，让年轻人尤其是女性观众看到谍战剧加入了新的元素，比如情感、颜值艺人、火爆的动作场面等，主打一个热闹；几位主角整体出圈的捧人效率，也让流量时代的制片方们会眼前一亮。”曹路称。
相关内容从2016年的《麻雀》《胭脂》等取得不错的收视后，开始形成了规模化生产。而时至今日，电视端对这类作品的反响依然强烈。
以今年的谍战剧为例，《追击者》在央八播出，酷云峰值2.6、单日最高2.1；《群星闪耀时》在湖南卫视单日最高收视率破0.5；《孤舟》在江苏、东方、北京三卫视最高收视率分别为单日0.36、0.69、0.55；《孤战迷城》在东方、北京双台拿下最高0.46、0.38。
制片人左思认为：“所谓‘谍偶’能成为收视利器，是因为它打通了不同群体的观剧偏好。”
“谍战剧本身对男性受众群体就很有影响力；而对掌握遥控器的女性受众，电视通常是家里的背景音，那么强情节式的、能够让她们随时看都能沉浸，同时有各种情感戏份的内容就会比较讨喜，如果有颜值艺人就更是加分项。”
这种电视端的价值，也成为近两年谍战剧产量提升的关键。
“这几年长视频平台开始增加营收渠道，其中就包括加大向电视端销售内容的规模体量；所以现在平台也会制作电视受众感兴趣的内容，所谓‘谍偶’就成为一个很好的选择。”左思称。
左思也指出，制作谍战剧对平台的吸引力，也包括这类内容通常具有主旋律的价值属性，能够优化平台的内容结构；同时，这些内容也更容易获得主流奖项的认可。
而基于这样的特点，流量艺人也会愿意选择此类内容作为转型方向。
“尤其是这两年内容升级，谍战剧的年代质感更加突出，”沈阳表示，“演员们的造型也会更丰富、好看，尤其是军装、风衣、旗袍这些造型，会很符合流量艺人对外形的要求；同时，他们也在名义上了跳出偶像剧，有了主流内容的参演经历。”
同时，伴随着近年来行业进入后流量时代，To C化的趋势要求演员具有一定的口碑和路人缘，放大了转型需求。沈阳透露，头部的谍战剧已经成了“香饽饽”。
制作“谍偶”，也就成了各方面认可的好生意。
变与不变
从目前各方面片单看，未来各方仍将保持在谍战剧方面的发力，但也出现了一些变化。
其中包括王倦担任编剧的《千里江山图》；王小枪编剧的国安题材剧《交锋》；毛卫宁担任艺术总监，黄晓明、张佳宁等主演的《潜渊》；还有廖凡、朱珠等主演的国安反谍剧《宿敌·山河之名》请到刁亦男作为监制。
其他待播谍战剧还有于和伟、吴越等主演的《深海1950》，刘江执导、张鲁一、高圆圆主演的国安剧《安全危机》，张一山、韩东君、张天爱的《守护者们》，以及梁靖康、郭晓婷等主演的无线电技侦题材剧《激战苍穹》等。
应该看到，正如目前行业的大趋势一样，谍战剧正在进一步放大精品化趋势；目前常规认知的所谓“谍偶”，在未来片单里的比例在降低。
这或许是源于，此类内容虽然有电视端的优势，但近两年除了《追风者》数据尚可，其他谍战剧在网络端实在是缺乏声量，而口碑方面的失利是重要原因。
近期播出的几部谍战剧，以豆瓣评分为标准看口碑表现，分别为《群星闪耀时》6.7分，《孤舟》5.1分，《哈尔滨一九四四》6.1分，《孤战迷城》6.4分，在及格线上下徘徊。而扣分项除了剧情逻辑问题，流量艺人的表演也是争议焦点。
而伴随着市场越来越成熟，演技派也在逐渐建立市场号召力，因此头部谍战剧的主演，重新出现如于和伟、张鲁一等演技派。
“平台要算一笔账，流量逻辑效率降低之后，很少有流量艺人还能带动网络热度，所谓‘谍偶’其实很难实现平台和电视端的双赢；而对于电视受众来说，‘谍偶’的特点毕竟也不只是年轻化叙事，而且中生代演员在电视端的号召力同样很高。”左思表示。
放大精品化制作的宣传点，对当下的线上内容传播，或许是一种更有效的破圈途径。
反过来看，“谍偶”在一段时间内依然是“好生意”。
沈阳认为：“未来可能会更多元，但作为一种验证有效的电视内容，‘谍偶’不会消失；毕竟除了平台发力的大体量剧，一些A或A+级的剧已经能卖到电视台，这门生意有的做；而且，平台目前也只是在尝试，改变肯定是渐进式的。”
“关键还是有好的剧本，‘谍偶’不只是演员问题，更是一种内容生产模式，而这才是需要做出改变的要害。”曹路表示。